解讀德國音樂學(xué)院教育體系

　　室內(nèi)樂、室內(nèi)樂課考試

　　室內(nèi)樂是每個專業(yè)的必修課，德國一些音樂學(xué)院會邀請知名的重奏組作駐校教授，來給學(xué)生教這門課。我所在的學(xué)校，這門課的特色在于沒有固定的室內(nèi)樂老師，學(xué)生可以選擇和任何一個老師學(xué)習(xí)，并在學(xué)期末得到老師的簽字確認(rèn)。例如鋼琴三重奏的組合可以跟鋼琴、小提琴、大提琴老師同時上課(也就是說如果你愿意可以一周上3次重奏課)。六個學(xué)期的室內(nèi)樂課只有一次考試，需要至少六位老師的簽字才能得到考試資格。考試需要準(zhǔn)備三首不同時期的作品，自選一首演奏全部，并由評委抽取其它兩首的兩個樂章。考試的分?jǐn)?shù)也直接關(guān)系到畢業(yè)后是否能在校內(nèi)繼續(xù)深造。

　　小提琴大師斯特恩曾經(jīng)說過“室內(nèi)樂是古典音樂演奏的最高形式”，我的老師Metzger也曾說過：“重奏是一件由多個演奏者共同合作完成的大型樂器”。組合的形式可以極大地加強學(xué)生在演奏過程中的合作精神及合作能力，并能開闊他們的視野，為今后的事業(yè)做好鋪墊。在我們國家音樂學(xué)院往往是一位老師帶一組重奏學(xué)生，從進校一直到結(jié)業(yè)。而我個人認(rèn)為，重奏課應(yīng)該是一門由多名教師共同合作完成的大型專業(yè)課。也許我們可以嘗試使重奏課的形式更加多樣化一些，比如由該重奏組學(xué)生的專業(yè)老師們輪流給他們上課等。這樣能夠給學(xué)生多一些機會，使他們不僅僅通過此科目拿到學(xué)分，而是能夠聽到來自多方面的建議。能夠調(diào)動學(xué)生的積極性，能夠使他們樂于享受組合中那豐富的音色和藝術(shù)內(nèi)涵，我們的重奏課才有其價值和意義。

　　樂隊困難片段課、樂隊排練

　　學(xué)院會聘請當(dāng)?shù)氐臉穲F首席來為學(xué)生一對一的就樂隊困難片段進行輔導(dǎo)，培養(yǎng)學(xué)生獨立處理交響樂和歌劇片斷的能力。同時，德國音樂學(xué)院非常重視對學(xué)生樂隊的訓(xùn)練，學(xué)校樂隊每學(xué)年至少要完成二十場音樂會，有交響樂、歌劇、彌撒等。學(xué)院還會輪換邀請客座指揮并舉辦音樂節(jié)來給學(xué)生提供更多的演出機會(如果演出的次數(shù)不夠或者有遲到早退的現(xiàn)象，學(xué)生都有可能被取消專業(yè)課畢業(yè)考試的資格，所以盡管樂隊課沒有考試，樂隊出勤率也能夠得到保證)。不管在任何一個國家，實際情況都是：并不是每個人都能成為合格的獨奏家，但在大學(xué)畢業(yè)面臨就業(yè)時候，我們至少要成為合格的樂隊隊員。所以不管是困難片段課還是參加樂隊訓(xùn)練，對于管弦系的學(xué)生來說都是非常重要并且具有實際意義的。在這里特別值得一提的是：盡管是學(xué)生樂團，但同學(xué)們都非常認(rèn)真和重視，積極參與并盡力做到更好，很少有遲到早退的現(xiàn)象。不論水平高低，同學(xué)們對待音樂和樂隊一絲不茍的敬業(yè)精神都值得我們每個人學(xué)習(xí)。

　　音句課

　　這是一門將和聲、復(fù)調(diào)和曲式揉合在一起的課程，它分為兩個階段：第一階段奠定理論基礎(chǔ)，包括學(xué)習(xí)和聲、復(fù)調(diào)、曲式等基礎(chǔ)科目;考試通過后進入第二階段：實踐---即結(jié)合之前學(xué)習(xí)的理論加以分析并在鋼琴上進行演奏。例如：學(xué)生在對不同時期、不同作曲家的kadanza分析對比后，用不同的調(diào)在鋼琴上進行彈奏等。這門課一個班最多六個人，老師逐一進行輔導(dǎo)。我國音樂表演專業(yè)的學(xué)生常常單一地學(xué)習(xí)樂理、和聲和曲式，完成大量習(xí)題并得出正確答案，把注意力放在某一個和弦或某一組和聲上。我們不太清楚這些習(xí)題演奏出來是什么效果，也不太深入了解它們在作品風(fēng)格中所起到的作用，有種“只緣身在此山中”的困惑。音句課的特色在于把基礎(chǔ)課程有機的結(jié)合起來，使學(xué)習(xí)更加立體化，從而提高學(xué)生對和聲、曲式、復(fù)調(diào)的敏感度和靈活運用的能力。這種能力能幫助學(xué)生在接觸作品的時候做出理性分析，并更容易準(zhǔn)確把握住不同時期、不同作曲家作品的特點。